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Retrato y Documento Masterclass con Yvonne Venegas
Retrato y Documento Masterclass con Yvonne Venegas
Retrato y Documento Masterclass con Yvonne Venegas
Retrato y Documento Masterclass con Yvonne Venegas
Retrato y Documento Masterclass con Yvonne Venegas
Retrato y Documento Masterclass con Yvonne Venegas
Retrato y Documento Masterclass con Yvonne Venegas

Retrato y Documento Masterclass con Yvonne Venegas

Regular price $220.00 Sale

 

Hacer un retrato lo entiendo como un encuentro entre una persona con una cámara y otra u otras, en un espacio específico. Lo que se revela en las imágenes que resultan tiene que ver con el intercambio que ahí ocurrió, la química, la luz, las platicas, pero idealmente, lo que el fotógrafo quiso lograr.

Se puede decir que la imagen resultante es la interpretación de el pulso de ese momento, la vida y la persona que es representada por un instante fugaz. Para ello se requiere de atención y habilidad por parte de la persona que trata de captarlo. Para conseguir que la idea original tenga protagonismo, el autor debe de saber trabajar con las circunstancias que la situación le ofrece, sin nunca perder de vista el sentimiento que buscaba revelar.

El retrato visto de esta manera, plantea la posibilidad de que se considere como algo más allá de una búsqueda práctica e íntima de relacionarse con alguien y lograr una interpretación de ellos. Aquí se busca considerar las imágenes resultantes como documentos que el autor decide de qué forma dirigir y acumular a partir de una idea y mirada, o sea, lo interpreta mas a el que al sujeto.

En este taller online en vivo se dedicará tiempo a las consideraciones más específicas de la realización del retrato, incluyendo una serie de recomendaciones prácticas acompañado por retratos que he realizado en el pasado. Se dedicará tiempo a la revisión de propuestas de autores internacionales donde el retrato funciona como un documento, una interpretación de un tiempo en la historia del grupo al que retratan, mismos realizados en diferentes estilos y en diferentes épocas. Se hará una revisión de la práctica con luz natural, una serie de recomendaciones prácticas para la utilización de la misma. Se dejarán prácticas para realizar en casa y posteriormente se revisarán los resultados en grupo.

 

OBJETIVO DEL TALLER:

Ofrecer a los alumnos un espacio para pensar en el retrato y las posibilidades autorales de su interpretación de los otros. A través de la revisión del material de los alumnos y de otros autores, brindar herramientas para reconocer aciertos y debilidades.

 

Yvonne Venegas Percevault (1970) se graduó del International Center of Photography en Nueva York y obtuvo una maestría en Artes Visuales por la Universidad de California, San Diego. Recientemente realizó la residencia artística Escuela de Crítica de Arte en La Tallera, enfocada al arte feminista (2019). Ha expuesto en Estados Unidos, México, Brasil, España, Francia, Canadá, Polonia y Rusia. Ha participado en las exposiciones colectivas Pulsions Urbaines, Rencontres d’Arles; Point Counterpoint, mopa, y Mexican Photography, sfmoma; individualmente en la Galería Shoshana Wayne, Santa Mónica; Museo Universitario de Arte Contemporáneo MUAC; Casa de América, Madrid; Museo de Arte Carrillo Gil, Galería de Arte Mexicano en Ciudad de México, y la Galería Baxter, Nueva York. Su trabajo fue premiado en la X Bienal de Fotografía del Centro de la Imagen; obtuvo el premio Magnum Expression Award 2010 otorgado por la agencia Magnum Photos; fue miembro del Sistema Nacional de Creadores del Fonca en 2011 y 2015. Su proyecto Gestus fue publicado por Editorial RM con el apoyo de la beca de Fundación Bancomer en 2015. Obtuvo la beca Guggenheim Fellowship 2016 para la realización de su proyecto San Pedro Garza García  y este año obtuvo el premio de adquisición de la fundación Cuervo y el  apoyo de la fundación Jumex para su proyecto El lápiz de la Naturaleza. Ha publicado otras tres monografías de su trabajo: María Elvia de Hank (2010), Inédito (2012), y más recientemente San Pedro Garza García (2019, Editorial RM) y el catálogo de su exposición Nunca será más joven que este día, (2014, inba) y Dias Unicos, Muac (2019).

 

REQUISITOS PARA ESTUDIANTES:
Un mínimo de un año de práctica y una cámara digital  de lentes intercambiables. 

DURACIÓN: 15 horas (5 sesiones)

12 al 26 de Septiembre / Sábados y Domingos / 10:00 am a 1:00 pm (ET)

CUPO: 20 participantes

 

Una vez completada su inscripción recibirá un email con la información para unirse al curso a través de Zoom.